2016年9月的G20文艺演出，借助舞美、灯光、音响、投影、视频、舞台机械、威亚等多种现代演艺科技手段，与表演结合，共同打造了一台体现“西湖元素、杭州特色、江南韵味、中国气派和世界大同”的实景交响音乐会精品，令全球观众惊艳，好评如潮。

担纲这场《最忆是杭州》文艺演出灯光设计和舞台美术的是中国著名灯光艺术家沙晓岚及其创办的“北京锋尚世纪文化传媒有限公司”，除收获了满满的好评和荣誉，还有2567.42万元分包工程收入。

沙晓岚

G20文艺演出总制作人

第29届奥运会开闭幕式灯光总设计

第13届残奥会开闭幕式灯光总设计

2010年广州亚运会开闭幕式灯光总设计

沙晓岚先生将在《第十五届中国国际演艺设备与科技论坛——旅游演艺科技创新与发展》分享最新见解，揭秘设计和运营实情。

让国内外观众惊艳的G20文艺晚会水上芭蕾舞节目《天鹅湖》通过全息影像技术，呈现出多姿多彩的立体感。沙晓岚告诉记者：“这个节目几易方案，最初我们是设计威亚芭蕾舞，考虑到西湖是世界文化遗产，所以我们选用了结合全息影像技术表现形式的水上芭蕾舞”。这个节目获得了现场观众阵阵掌声，也在世界上第一次实现了水上跳芭蕾舞，第一次实现了将全息影像技术用在大型室外演出活动中。

春晚是全球华人关注的节目，如何持续保持高品质，是摆在导演组面前的问题。作为多届春晚视觉设计导演的沙晓岚表示，“我们一直在进行节目创新，每一次春晚都有新的亮点出现”。如：在2007年春晚节目《小城雨巷》、2015年节目《蜀绣》等表演中，动态影像、全息投影等新技术在节目中得以展示，增强了节目的演出效果。今年春晚，在韩红演唱节目中，现场伴舞者手持白纱，将白纱立在舞台上，本身就形成一道一道纱幕，同时，导演组又通过投影技术在这一道道纱幕上投射出影像，形成新的展示。白纱的半透明度又拉伸了节目的展示空间，伴舞演员的舞蹈动作轮廓可以透过白纱依稀可见。就这样，半透明的白纱、有图像的纱幕、舞台后方的大型LED屏幕，三者合一，组成了这个歌唱节目的立体视觉效果。除此之外，晚会现场的带有LED镜片红灯笼、《清风》节目等，都充分运用了地面影像、背景影像、灯光等多种元素，综合展示成为一个画面，呈现出唯美的演出效果。在桂林分会场，分会场导演组在桂林山水景区附近，实现了威亚芭蕾舞表演创意，让24只“凤凰”在空中表演，结合桂林山水甲天下之势，演出效果比肩杭州西湖之夜。

《小城雨巷》

《蜀绣》

威亚芭蕾舞表演

2017央视春晚桂林分会场“天外飞灯”表演秀

沙晓岚说：“我们在多个室内、室外文艺表演中，都运用到了新技术。只要技术运用得好、创意好，它可以升华节目，让观众看到更好的效果。”

当LED屏幕还在大行其道之时，VR（虚拟现实）技术、AR（增强现实）技术、裸眼3D技术已兴起一股新兴技术潮流，这既是科技革命时代给予观众的幸福享受，也是新技术、新设备带给视觉设计行业的不断挑战。

“我觉得，在未来晚会演出中，AR技术、裸眼3D技术有望很快让舞台视觉设计迈上一个台阶”，沙晓岚对未来技术发展有所期待，“AR技术可以在摄像机中提前准备好一些视觉演出素材，让电视机、网络前的观众看到现场观众也看不到的影像，这就能够突破几百人、几千人的现场观众局限，让几千万、几亿观众者也欣赏到一场高水平、高质量的晚会”。

那么，技术与创意之间的关系如何定位？沙晓岚说：“所有的技术都是手段，更重要的还是创意，创意为王。当设计者在运用技术手段时，不能简单地把大屏幕、影像投射等当作一个背景，然后就成了‘放电影’，这样节目就显得孤零零的。技术，一定要和舞台表演、节目本身形成有机联系，通过影幕连通起导演组和观众们，让观众感受到节目本身的想法”。

沙晓岚认为国内有很多项目是做得非常不错的，比如广州长隆、珠海长隆能够把一个并非旅游目的的公园打造成一个旅游目的地，能够吸引人过来游赏、看演出、住宿、游玩非常不容易，而千古情系列在营销方面非常成功，里面的内容非常适合大众消费口味，以《刘三姐》为代表的印象系列也是长期经久不衰，非常有文化特色。在如何做好大型文化演出项目上中国已经有越来越多的经验。

沙晓岚认为，打造一场完美的大型文艺项目离不开主创团队对艺术的极致追求，以及对科技的科学运用。以G20峰会为例，沙晓岚称“我们的美学定位，导演在开创作会时要求说，在西湖上面的东西宜静不宜动，就像亭亭玉立的女人，一定是柔美，是以静和意境为主的表演，所以我们所有的作品都不是很张扬，交响乐是非常高雅的艺术品种，我们首先是把这个环境做得非常唯美，通过灯光做到一种比画里面还美的意境。”这是一个非常抽象的要求，最终能实现到哪一步还在于参与人员对艺术和技术的领悟和把控。

“原来用过的现在坚决不用，原来见过的现在也不能重复，这是我们的基本要求，所以我们必须要创造出新的东西，这才是最难的，我们做过无数次的方案，否定、否定再否定，几十次上百次碰撞之后才得到一个确定。”

目前文化产业形势一片大好，各地的文化旅游项目纷纷上马，但是也存在着质量良莠不齐以及无法持续经营的现象。开发和运营一个文化旅游项目有那些核心关键要素？

对此，沙晓岚有自己的理解：“文化”是一个难以用具体硬性标准来衡量的词，在大众审美要求越来越高、信息传播越来越快的情况下，做文化项目的短板不是钱，而是项目的定位和运营。比如无锡灵山小镇拈花湾，虽然是一个小镇，但是做得很有品味，一个小镇也能做到通过卖门票来打造旅游文化。

定位确定以后，要看如何去运作，运作团队的素养至关重要。文化旅游产业，中国目前还处于一个不成熟时期，投入上去了、硬件上去了，软件还有些滞后，尤其是人才难求，懂得传统规划的人未必懂得旅游规划，而懂市场运营的人未必能理解艺术，做艺术设计的人还得要做到雅俗共赏的水准。所以目前也存在着很多有钱建设，没钱持续性发展的项目。以万达的部分投资为例，投入不小，但是前期没有想过设备和人员的后续维护成本会这么多，甚至远远高于门票收入。大家都还在摸索阶段，但好在国内已经积累了一定的成功经验。

另外，每一个项目背后一定要有文化底蕴，比如西安的秦文化、南京的明文化、武汉的楚文化、汉中将要打造的汉文化，这是文化创意取之不尽的源泉。